- la contemplación y la música son partes estructuradoras.
- el camarógrafo es el director-poeta, no se intenta ignorar la cámara, no se finge, incluso puede participar activamente del poema-real.
- el tiempo real es un elemento poético.
- el plano-secuencia es el gran recurso a utilizar.
Puntos que se pueden ver en directores del postcinema tan representativos como Douglas Gordon y Bill Violla. En Gordon se puede ver perfectamente que el tiempo real es un elemento poético en la proyección de Psicosis en 24 horas. Juega con el elemento del tiempo para enseñar una película. Y Violla juega con el tiempo en la película Emergence pareciendo pintar un cuadro y en verdad tiene movimiento, muy lento para que sea apreciado como un cuadro.
Personalmente al hablar de postcinema me vienen a la mente tres nuevas formas de expersión como el cortometraje, el net-art y el videoarte. Es una realidad que nos envuelve. Los artistas se han servido de los nuevos medios para crear nuevas obras de arte, como ha sucedido a lo largo de la historia del arte. Ahora hay más medios y por lo tanto nuevas obras. Hay una web muy interesante donde te muestra diferentes festivales y exhibiciones relacionados con la realidad virtual. http://www.realidadvisual.org/
En la exposición se dejaba caer una pregunta que decía si ganarán las nuevas tecnologías al cine. No creo que se trate de ninguna batalla en que la nueva tecnología vaya por un lado y el cine por otro. Los artistas utilizan estos medios para crear sus obras. El cine sigue existiendo tal y como se creó hace un siglo atrás. han cambiado los medios pero muchas de las bases siguen siendo las mismas. Ahora al hablar de postcinema es otra vía por la que se ha extendido el cine. Por lo tanto, el arte seguirá existiendo siempre y tomando todos los medios que necesiten los artistas para expresar sus sentimientos, ya sea con el cine, la fotografía, la arquitectura,etc.
